Ковроделие в Азербайджане

 

Искусство ковроделия в Азербайджане - это один из традиционных старинных видов декоративно-прикладного искусства в Азербайджанской Республике. О зарождении этого вида искусства в глубокой древности свидетельствуют многочисленные данные археологических исследований, проводимых на территории Азербайджана, а также многие памятники классической литературы, исторические книги и фольклор, где неоднократно можно встретить описания рукотворной гордости азербайджанского народа.

О том, каков же на самом деле азербайджанский ковер определенно точно сказать нельзя, так как их видов в Азербайджане очень много, существует ряд ковровых школ, которые используют собственный, присущий только их региону, стиль создания ковра, особую орнаментику, цветовую гамму, размеры, способы изготовления и т.д. Поэтому чтобы понять, что в сущности являет собой азербайджанский ковер, его необходимо увидеть собственными глазами. Азербайджанское произведение искусства подобного рода вобрало в себя все многообразие цветов природы; зачастую на азербайджанском ковре можно увидеть краски синего неба, зеленых лесов и белоснежных горных вершин. Волшебные краски ковра впитали в себя рубиновую яркость зерен граната и золотистое сияние айвы, медь шафрана и лиловые оттенки винограда. В общем, азербайджанский ковер - это то, что сочетает в себе неисчерпаемое сплетение узоров, полет творческой фантазии и мастерство высочайшего класса.

В настоящее время старинные азербайджанские ковры хранятся в Белом Доме, Государственном департаменте США и во многих музеях мира, включая Азербайджанский государственный музей ковра и народно-прикладного искусства в Баку, Музей Метрополитен в Нью-Йорке, Музей изящных искусств в Бостоне, Музей искусств в Филадельфии, Лувр в Париже, Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Эрмитаж, Ватикан и другие.

Кстати, интересный факт относительно роли азербайджанского ковра в мире: во время похорон Иоанна Павла II, гроб с телом Папы Римского стоял непосредственно на азербайджанском ковре.

История азербайджанского ковра.

История коврового искусства на территории современного Азербайджана уходит вглубь веков к бронзовому веку. Именно в эту эпоху ковер превратился в неотъемлемый предмет обихода древних жителей. Уже в 5 веке до н.э. сведения об азербайджанском ковре появились в работе греческого философа Ксенофонта, где он указал, что иранцы заимствовали обычай изготовлять и пользоваться коврами у далеких предков азербайджанцев - мидян. А античный историк Геродот оставил потомкам сведения о том, как на Кавказе изготовлялись применявшиеся в ковроткачестве растительные краски, обладающие большой прочностью и красивейшими оттенками. Кроме того, сведения об азербайджанских коврах содержатся у Клавдия Элиана и других античных историков.

В эпоху Сасанидов (3 - 7 века) ковровое искусство в Азербайджане прошло путь дальнейшего развития, изготовлялись великолепные ковры из шелка, золотых и серебряных нитей. Начиная с 6 века н.э. в исторических и литературных памятниках об азербайджанском ковре уже можно найти довольно обширные и ценные сведения, которые давали такие великие исторические личности, как албанский историк Моисей Каланкатуйский (7 век), арабские авторы Масуди, Табари, Аль-Мукаддаси, Ибн Хаукаль, Аль-Истахри (9 - 10 века), фламандский путешественник и монах Рубрук (13 век) и венецианский путешественник Марко Поло (13 век). Все эти люди безмерно восторгались красочными азербайджанскими коврами.
В 13 - 14 веках азербайджанские ковры и различная ковровая продукция из Азербайджана в большом количестве экспортировались в зарубежные страны.

Многие великие европейские художники на своих картинах изображали азербайджанские ковры. К примеру, ковер «Зейва» вписан в картину голландского живописца Яна Ван Эйка «Мадонна Каниника». Итальянский художник эпохи Возрождения Пинтуриккьо в «Сцене из жизни Энея» изобразил ковер «Гянджа» Газахской зоны. Нидерландский художник 15 века Ганс Мемлинг сразу в нескольких своих произведениях, в том числе в известном триптихе, посвященном Деве Марии, дал изображения азербайджанских ковров. Они также встречаются в картине немецкого художника Ганса Гольбейна «Послы» 16 века и картине венецианского художника Карло Кривелли «Возвещение» 15 века, что говорит о высокой репутации художественных достоинств этих ковров. Азербайджанские ковры можно увидеть также на картине итальянского художника Антонелло да Мессина (15 век) - «Святой Себастьян», на фреске собора Санта Мария в городе Сиене («Свадьба Финдлинга») художника Доменико ди Бартоло, на картине Доменико Мороне - «Рождение святого Фомы».

Следующий этап в истории развития азербайджанского ковра начинается с 16 века, то есть с образованием государства Сефевидов, когда иранский престол занял шах Исмаил Хатаи. Этот период времени можно назвать «золотым веком» ковра. Художники-миниатюристы, каллиграфы того времени сыграли огромную роль в формировании школы азербайджанского орнаментального искусства, оказавшего позднее огромное влияние на искусство Востока и создавшего единый стиль «тебризской школы».

В начале 19 века, когда территория Закавказья была присоединена к Российской империи, ковры Азербайджана начинают приобретать особую популярность в мире. Ковры, произведенные в Баку, Гяндже, Ширване, Кубе, в огромном количестве продавались в соседних странах, экспонировались на различных выставках в Москве.

В конце 20 века ковроткачество становится одной из ведущих отраслей экономики в Азербайджане.
А в настоящее время искусство ковроткачества успешно развивается во многих регионах Азербайджана. Всего здесь насчитывается свыше 20 крупных и средних ковроткацких комбинатов. В городах Куба, Гусар, Кюрдамир, Гянджа, Газах, Товух, Шеки до сих пор продолжают развивать древние традиции искусства ковроделия. Сегодня ковры, сотканные здесь, можно найти в частных коллекциях в США, Германии, Франции, Турции, России, Италии, Австралии, Японии, Швеции, Норвегии, ЮАР.

Виды ковров.

По технике изготовления азербайджанские ковры делятся на ворсистые и безворсные. Безворсные ковры связаны с ранним периодом развития ткацкого искусства. В целом, ковровое искусство в Азербайджане началось с создания безворсных ковров, лучшими образцами которых были «килимы». Безворсные ковры по стилю тканья, композиционной структуре, богатству орнамента и цветовой гамме делятся на 8 различных видов:

- палас
- джеджим
- лады
- килим
- шедде
- варни
- зили
- сумах

Ворсовые ковры, напротив, имеют более сложную технику вязания. Они создаются с помощью узловязания, способом «тюркбаф». Этот способ открывает широкое поле деятельности для узоров, сочетания цветов, сюжетов. Именно ворсовые ковры, вобравшие в себя всю красоту окружающего мира, мастерство и вдохновение мастера, ткутся и сегодня. Друг от друга они отличаются размерами: малые - халча, гяба, намазлыг, тахт-усту, дошанак и крупные - даст халы, гяба. Каждый из них имеет определенное назначение.

Ковродельческие школы.

По географической позиции, особенностям узоров, композиции, цветовому решению и техническим особенностям азербайджанские ковры условно делятся на 7 школ:

- Кубинская
- Бакинская (Апшеронская)
- Ширванская
- Гянджинская
- Газахская
- Карабахская
- Тебризская

Кубинская ковродельческая школа.
Кубинский ковровый центр расположен на северо-востоке Азербайджана и делится на три части - горную, предгорную и равнинную.

К горной части относятся централизованные пункты в селах Гонагкенд, Хаши, Джими, Афурджа, Ерфи, Будуг, Гырыз, Джек, Салмасоюд. В предгорной части ковры изготавливают в селах Амирханлы, Алиханлы, Пиремсан, Билиджи, Шахназарли, Пирабадил, Зейва, Зохрами, Сумагоба, Хырдагюль-чичи, Сырт-чичи, Дере-чичи, а в равнинной части - в Шабранской низменной зоне - в селах Чай Гарагашлы, Гаджи Гарагашлы, Сусенли, Гарагашлы, Девечи, Моллакямаллы и некоторых других.

Традиционно кубинские ковры украшены стилизованными растительными, иногда зооморфными мотивами орнаментов, состоящих из геометрических узоров. Кроме того, в коврах этой школы также широко распространен стиль медальонного узора. Самые яркие композиции кубинских ковров - «Гадим-минаре», «Гымыл», «Алпан», «Голлу-чичи», «Пирабедил», «Гаджигайыб», «Гырыз», «Джек» и другие.

Бакинская ковродельческая школа.
Эта школа охватывает апшеронские села Горадил, Новханы, Нардаран, Бюльбюля, Фатмаи, Мардакан, Гала, Хиля, а также расположенный вне Апшерона Хызинский район и входящие в него села Гяди, Хил, Кеш, Фындыган. Ковры, изготовленные в этих районах, отличаются большей мягкостью, интенсивностью цвета, оригинальностью художественных элементов и тонкостью узоров. Среди орнаментов преобладают овалы геометрической формы и растительные элементы с кривыми линиями. Для окрашивания промежуточных пространств последователи этой школы используют в основном темно-синий, в редких случаях красный и желтый цвета.
Большинство этих ковров носит название села, где они изготовлены. В Бакинскую группу входят образцы «Хиля-бута», «Хиля-афшан», «Новханы», «Сураханы», «Гала», «Бакы», «Горадил», «Фатмаи», «Фындыган», «Гяди» и другие.

Ширванская ковродельческая школа.
Эта школа охватывает Шемаху, Мараза, Ахсу, Кюрдамир, Газымамед (Аджигабул), Гёйчай и окружающие их села. В ширванскую группу входят композиции «Мараза», «Гобустан», «Ширван», «Кюрдамир», «Шильян», «Ширалибей», «Чуханлы», «Биджо», «Сор-Сор», «Аджигабул» и др.
Ковры со сложным композиционным рисунком, изготовленные последователями ширванской школы, известны еще с периода средневековья. Ценные исторические сведения о художественной значимости ширванских ковров были обнаружены в дневниках немецких, английских купцов и дипломатов 16 - 18 веков.
Еще в 14 - 15 веках эти ковры воспевались в произведениях европейских художников. К примеру, нидерландский художник Ханс Мемлинг (15 век) в работе «Мария со своим младенцем» изобразил один из ширванских ковров.

Гянджинская ковродельческая школа. Она охватывает непосредственно город Гянджу и его окрестные села, территории Гедабейского, Геранбойского, Шамкирского и Самухского районов. Центром школы является город Гянджа, расположенный на северо-западе Азербайджана. В 10 - 11 веках Гянджа широко славилась как центр производства шелковых и шерстяных тканей и шелковых ковров. На протяжении долгих веков город являлся центром производства высококачественных ковровых изделий, здесь действовали многочисленные ковродельческие мастерские. Весьма позитивно эта школа повлияла на развитие ковроделия в окрестных районах.

В гянджинскую школу ковра входят композиции «Гянджа», «Гадим Гянджа», «Голкенд», «Фахралы», «Чайкенд», «Чайлы», «Шадылы», «Чыраглы», «Самух» и другие.

Газахская ковродельческая школа. Ее составляют Газахский, Борчалинский центры в Грузии, Гёйчинский центр в Армении, и также, безусловно, древний азербайджанский город Газах, окрестные его села и Агстафинский и Товузский районы. В коврах этих школ при помощи малого количества красок создается весьма гармоничный колорит.
В Газахскую группу входят ковры таких композиций, как «Шыхлы», «Борчалы», «Гаймаглы», «Гарагоюнлу», «Гараязы», «Гарачоп», «Гачаган», «Дагкесемен», «Демирчилер», «Кемерли», «Гёйчали», «Салахлы».

Интересно, что узоры Гянджинских и Газахских ковров еще в средние века привлекали внимание европейских художников, в частности, изображения этих ковров можно увидеть в работе итальянского художника 15 века Карло Кривело под названием «Добрая весть» и в табло немецкого художника 15 века Ханса Холбейна «Сваты».

Карабахская ковродельческая школа. Она располагается на юго-западе республики, и в свое время развивалась в двух регионах Карабаха - нагорной и низменной зонах.
Уже начиная с 10 века упоминания о нагорной зоне можно найти в письменных источниках арабских историков ал-Мугаддаси, Масуди и других, которые описывали регион как крупный центр ремесла, занимающийся переработкой шерсти и хлопка. В 19 же веке основную роль в производстве ковров играли город Шуша, села Дашбулаг, Довшанлы, Гиров, Трнивиз, Малыбейли, Чанахча, Туг, Туглар, Гадрут, Мурадханлы, Гасымушагы, Губадлы, Гозаг, Мирсеид, Багырбейли, Ханлыг, Тутмас.
В низменных районах, которые намного лучше обеспечены сырьем, основное место в производстве ковров играли центры Джабраил, Агдам, Барда и Физули. К каждому из этих центров относилось множество сел, население которых активно изготовляло ковры на продажу. По художественной структуре, технологическим особенностям и цветовому решению к Карабахской ковровой школе относятся Зангезурский и Нахичеванский центры ковроделия.

К классическим образцам карабахской школы ковроделия можно отнести такие ковровые композиции, как «Аран», «Багчадагюллер», «Балыг», «Буйнуз», «Барда», «Бахманли», «Гарабаг», «Годжа», «Гасымушагы», «Лемберани», «Муган», «Талыш», «Лемпе», «Малыбейли», «Хангервенд», «Ханлыг», «Хантирме», «Челеби», «Шабалыдбута».

В Карабахе широко распространены ковровые комплекты - гябе из 5 ковров, входящие в состав домашнего интерьера.

Тебризская ковродельческая школа. Тебризская школа - это наиболее старинная и известная на Востоке школа ковра, охватывающая Тебриз, Ардебиль, Марагу, Меренд, Маку, Хой, Урмия, Зенджан, Гараджу, Херис, Сераб, Ахмедабад, Мириш, Эхэр, Салмас, Гореван, Сенну, Гарадаг и другие ковродельческие пункты. Все эти пункты, однако, располагаются не на территории Азербайджана, а входят в состав Иранской Республики (Иранский Азербайджан).
Проживающие на этой территории тюрко-язычные племена с древних времен играли важную роль в возникновении и развитии коврового искусства. В средние века Тебриз принадлежал к числу важнейших торговых центров и богатейших городов Востока, что в совокупности с торговыми связями с Европой привело к быстрому развитию ковроткачества.
Эта азербайджанская школа ковра уже в 11 - 12 веках переживала период расцвета, в 13 - 14 веках усвоила художественные особенности тебризской школы миниатюры, а в 16 - 17 веках достигла своего высочайшего развития.

По основным ковровым композициям тебризская школа делится на две группы: тебризскую и ардебильскую.
В тебризскую группу входят композиции «Тебриз», «Бахшайыш», «Гараджа», «Гореван», «Херис», «Лечектурундж», «Афшан», «Агачлы», «Овчулуг», «Дорд фесил». А в ардебильскую - «Ардебиль», «Шейх Сафи», «Шах Аббас», «Сараби», «Зенджан», «Мир» и «Ачма-юмма». В тебризской школе ковроделия знамениты и такие классические композиции, как «Баг-бехишт», «Баг-меше», «Балыг», «Бута», «Дервиш», «Кятабали», «Гордест», «Голлу-гюшели», «Гюлданлы», «Лейли ве Меджнун», «Мешахир», «Мун», «Намазлыг», «Неджаглы», «Сервистан», «Сердари», «Саханд», «Силсилеви леечек», «Фархад ве Ширин», «Хайям», «Хатаи», «Хеддад», «Черхи-гюль», «Джейранлы» и другие.

Кстати, для сведения: сотканный в Тебризе знаменитый ковер «Шейх Сафи» в композиции «Лечектурундж» площадью 56,12 кв.м., в 1539 году, и хранящийся сейчас в Музее Виктории и Альберта в Лондон, является лучшим образцом орнаментальных ковров и жемчужиной тебризской школы ковроделия.

Ну и в заключение можно сказать, что азербайджанское ковровое искусство - это не просто традиция, которую народ Азербайджана соблюдает вот уже многие столетия. Для многих это уже смысл жизни, семейное ремесло, навыки владения которым веками передаются от одного поколения к другому, и от занятия которым они ни за что не откажутся.

© Авторство материала принадлежит компании «Central Asia Travel».
Копирование и использование данного материала – только с разрешения автора.

вверх

Полезные ссылки:

 

 

ЗАБРОНИРОВАТЬ ТУР

×

Название тура *

ФИО контактного лица *

Гражданство

Контактный телефон

Skype  

E-Mail * 

Количество
участников: 

Проживание по маршруту:



Предпочтительная форма связи:

Комментарии, пожелания по программе:



Отправить другу

×




Поиск по сайту

Что нового на сайте